Η χρήση της τεχνητής νοημοσύνης στη μουσική δημιουργία εξακολουθεί να διχάζει τον καλλιτεχνικό κόσμο. Νέα στοιχεία δείχνουν ότι τα κομμάτια που παράγονται εξ ολοκλήρου ή εν μέρει με ΑΙ πολλαπλασιάζονται στις ψηφιακές πλατφόρμες, ενώ ολοένα περισσότεροι δημιουργοί δηλώνουν ανοιχτά ότι χρησιμοποιούν τη συγκεκριμένη τεχνολογία στη δουλειά τους.

Σύμφωνα με νέα έρευνα της διαδικτυακής πλατφόρμας SubmitHub, σχεδόν το 40% της νέας μουσικής που κυκλοφόρησε παγκοσμίως τον Ιούλιο του 2026 δημιουργήθηκε με κάποια μορφή συμμετοχής τεχνητής νοημοσύνης.

Η έρευνα ανέλυσε περισσότερα από ένα εκατομμύριο μουσικά κομμάτια με τη βοήθεια του συστήματος ανίχνευσης ΑΙ SH Labs. Από αυτά, το 23,2% χαρακτηρίστηκε ως εξ ολοκλήρου παραγόμενο από τεχνητή νοημοσύνη, ενώ σε ένα επιπλέον 15,3% εντοπίστηκε η χρήση ηχητικού υλικού που δημιουργήθηκε με ΑΙ και στη συνέχεια τροποποιήθηκε ή επεξεργάστηκε από ανθρώπους. Συνολικά, το ποσοστό φτάνει το 38,5%.

Το ζήτημα της διαφάνειας

Η SubmitHub παρουσίασε το SH Labs νωρίτερα το καλοκαίρι, επιχειρώντας να αντιμετωπίσει αυτό που περιγράφει ως ένα διαρκώς αυξανόμενο πρόβλημα έλλειψης διαφάνειας γύρω από τη χρήση τεχνητής νοημοσύνης στη μουσική.

Το εργαλείο χρησιμοποιείται, μεταξύ άλλων, από τις πλατφόρμες Bandcamp και Traxsource για τον εντοπισμό μουσικής που δημιουργείται με ΑΙ, καθώς και από τον γερμανικό οργανισμό συλλογικής διαχείρισης δικαιωμάτων GEMA.

«Πιστεύω ότι ο δρόμος για τη μουσική με ΑΙ περνά μέσα από τη διαφάνεια», ανέφερε ο ιδρυτής της SubmitHub, Τζέισον Γκρίσκοφ. «Ο κόσμος πρέπει να μπορεί να αποφασίζει ο ίδιος αν θέλει να ασχοληθεί με μουσική που έχει παραχθεί με τεχνητή νοημοσύνη. Δική μας δουλειά είναι να του δίνουμε αρκετές πληροφορίες ώστε να μπορεί να κάνει αυτή την επιλογή».

Τα νέα δεδομένα έρχονται να προστεθούν σε στοιχεία της Deezer, σύμφωνα με τα οποία τα κομμάτια που δημιουργούνται με ΑΙ αντιστοιχούσαν σε περισσότερα από τα μισά νέα καθημερινά uploads στην πλατφόρμα τον Ιούνιο. Παράλληλα, μελέτη του 2025 είχε διαπιστώσει ότι το 97% των ανθρώπων αδυνατούσε να διακρίνει τη μουσική που είχε δημιουργηθεί από ανθρώπους από εκείνη που είχε παραχθεί με τεχνητή νοημοσύνη.

Οι πλατφόρμες παίρνουν θέση

Καθώς η παρουσία της ΑΙ στη μουσική βιομηχανία αυξάνεται, πλατφόρμες και οργανισμοί αρχίζουν να υιοθετούν διαφορετικές πολιτικές για τη διαχείρισή της.

Το Bandcamp απαγόρευσε στις αρχές του 2026 τη μουσική που δημιουργείται με ΑΙ, δηλώνοντας ότι διατηρεί το δικαίωμα να αφαιρεί μουσικό υλικό όταν υπάρχει υποψία ότι έχει παραχθεί με τεχνητή νοημοσύνη.

Το Spotify, από την άλλη, ανακοίνωσε ότι από τον Σεπτέμβριο θα αρχίσει να προσθέτει τη σήμανση «AI Persona» σε ορισμένα προφίλ καλλιτεχνών, με στόχο να βοηθήσει τους ακροατές να αναγνωρίζουν περιπτώσεις στις οποίες η μουσική ενδέχεται να έχει δημιουργηθεί με τη βοήθεια ΑΙ.

Οι καλλιτέχνες διχάζονται

Η εξάπλωση της τεχνολογίας έχει προκαλέσει έντονες αντιδράσεις από σημαντικούς δημιουργούς. Καλλιτέχνες, από την Κέιτ Μπους μέχρι τον Μπράιαν Μέι των Queen, έχουν προειδοποιήσει για τις συνέπειες που μπορεί να έχει η ανεξέλεγκτη ανάπτυξη της ΑΙ για τους ανθρώπους που εργάζονται στις δημιουργικές βιομηχανίες.

Στο επίκεντρο της συζήτησης βρίσκεται κυρίως η χρήση έργων που προστατεύονται από πνευματικά δικαιώματα για την εκπαίδευση συστημάτων παραγωγικής τεχνητής νοημοσύνης χωρίς την άδεια των δημιουργών τους.

Υπάρχουν, ωστόσο, και καλλιτέχνες που αντιμετωπίζουν την τεχνολογία ως ένα ακόμη εργαλείο μουσικής δημιουργίας. Ο Λουκ Στιλ των Empire of the Sun έχει παραδεχθεί ότι χρησιμοποιεί ΑΙ για τη δημιουργία μουσικής, ενώ ο Boy George δήλωσε ότι αξιοποίησε την τεχνολογία στη διαδικασία σύνθεσης του τραγουδιού We Will Dance Again.

Έντονες αντιδράσεις προκάλεσε και ο Αμερικανός ράπερ Tyga, ο οποίος αποκάλυψε ότι χρησιμοποίησε ΑΙ ως «εργαλείο» στο άλμπουμ του $tarface, μεταξύ άλλων για τη δημιουργία των ρετρό synths. Ο ίδιος συνέκρινε τη χρήση της τεχνολογίας με την εμφάνιση του Auto-Tune στη μουσική παραγωγή.

Η επιλογή του επικρίθηκε τόσο από μουσικούς όσο και από κριτικούς. Το Pitchfork βαθμολόγησε το άλμπουμ με 0/10, ενώ η Doja Cat συγκαταλέγεται στους καλλιτέχνες που επέκριναν δημόσια τη χρήση ΑΙ από τον Tyga.

Doja Cat comments on the recent controversy of Tyga using AI for his new album:

“Tyga is a p*nis for making an AI album.” pic.twitter.com/vWdgPMYyPJ

— Doja HQ (@DojaHQs) August 13, 2026

Από εργαλείο σε «καλλιτέχνη»

Η συζήτηση γίνεται ακόμη πιο περίπλοκη καθώς η τεχνητή νοημοσύνη δεν χρησιμοποιείται πλέον μόνο ως βοήθημα στη δημιουργική διαδικασία, αλλά αρχίζει να εμφανίζεται και ως η ίδια η «ταυτότητα» του καλλιτέχνη.

Ο Αμερικανός παραγωγός και ράπερ Timbaland δημιούργησε το εγχείρημα «A-Pop» Stage Zero, παρουσιάζοντας ως πρώτο του σχήμα την TaTa, την οποία περιγράφει ως έναν «ζωντανό, εξελισσόμενο, αυτόνομο μουσικό καλλιτέχνη φτιαγμένο με ΑΙ».

Παρόμοια εγχειρήματα, όπως οι Tilly Norwood, Velvet Sundown και Breaking Rust, εντείνουν τις συζητήσεις για το κατά πόσο οι δημιουργίες τεχνητής νοημοσύνης ανταγωνίζονται πλέον τους ανθρώπους όχι μόνο για την προσοχή των ακροατών, αλλά και για τα έσοδα που προκύπτουν από το streaming.

Τα τελευταία στοιχεία δείχνουν ότι η τεχνητή νοημοσύνη δεν αποτελεί πλέον ένα περιφερειακό πείραμα στη μουσική βιομηχανία. Καθώς η χρήση της διευρύνεται, το ερώτημα μετατοπίζεται σταδιακά από το αν η ΑΙ θα αποτελεί μέρος της μουσικής δημιουργίας στο πώς θα χρησιμοποιείται, πώς θα επισημαίνεται και ποιοι κανόνες θα διέπουν τη σχέση της με τους ανθρώπους δημιουργούς.

Με πληροφορίες από euronews