Μια συζήτηση για τη σχέση της τέχνης με την κοινότητα στην οποία παράγεται και όχι μόνο πραγματοποιείται στο πλαίσιο του φετινού Buffer Fringe 2019.
Γιατί έχουμε ερασιτεχνικό θέατρο; Γιατί έχουμε εργαστήρια τέχνης για πρόσφυγες; Γιατί και πως δημιουργούνται δικοινοτικά και διακοινοτικά μουσικά σύνολα; Τι σημαίνει όταν μαζευόμαστε για να δημιουργήσουμε τέχνη μαζί;
Αυτά είναι μερικά από τα ερωτήματα που θα συζητηθούν/απαντηθούν σε αυτή τη συζήτηση στην οποία θα συμμετάσχουν καλλιτέχνες, επαγγελματίες τέχνης, ακαδημαϊκοί και πολιτικοί ιθύνοντες από την Κύπρο και το εξωτερικό, και που θα είναι ανοιχτή στο κοινό.
- Διαβάστε ακόμη: Το πρόγραμμα του Buffer Fringe 2019
Τι κάνει τις τέχνες στην κοινότητα σχετικές, αναγκαίες και σημείο αναφοράς; Μέσα από μια οριζόντια συζήτηση, στόχος είναι να δημιουργηθεί ένα πλαίσιο γύρω από τη σχέση μεταξύ των τεχνών και της κοινότητας, εστιάζοντας στο κυπριακό αλλά και διεθνές πλαίσιο.
- Διαβάστε ακόμη: Περφόρμανς του Δημήτρη Χειμώνα στο Buffer Fringe 2019
Ο τελικός στόχος της συζήτησης είναι να παραχθεί δημιουργική σκέψη γύρω από τη σχέση μεταξύ τέχνης και κοινότητας, με επίκεντρο το κυπριακό πλαίσιο και τους τρόπους με τους οποίους οι τέχνες μπορούν να εμπλέξουν τις κοινότητες ώστε να είναι ενεργοί παράγοντες κοινωνικής αλλαγής. Ο ρόλος της νεκράς ζώνης και των άλλων μεταξύ-χώρων θα εξεταστεί στη συζήτηση, καθώς και ο ρόλος που μπορούν να διαδραματίσουν οι τέχνες στη δημιουργία μιας αίσθησης συλλογικότητας, ως τρόπος ζωής.
- Διαβάστε ακόμη: Ελλάδα Ευαγγέλου, τι θα πει νεκρή ζώνη;
Συμμετέχουν οι ομιλητές: Dijana Milosevic (Σερβία), 'Ελενα Αγαθοκλέους (Κύπρος), Hanna Knell (Γερμανία), Helene Black/Γιάννης Κολακίδης (Κύπρος), Izel Seylani (Κύπρος), Lee Perlman (Ισραήλ), Nurtane Karagil (Κύπρος).
Τη συζήτηση, που θα διεξαχθεί στην αγγλική γλώσσα και είναι ανοιχτή στο κοινό, θα συντονίζει ο Διομήδης Κουφτερός.
+ 26 Οκτωβρίου στις 10:00 - 13:00 στο Fulbright Centre Cyprus, δίπλα στο ξενοδοχείο Λήδρα Πάλας, Λευκωσία.
ΓΡΑΦΙΚΟ: ©Πόπη Πισσουρίου
